万象皆宾客

刘宝纯的大气和爽气在他的画里表现的淋漓尽致。他画海，那海潮千堆漫卷；他画松，那松涛呼啸扑面。和他没认识的时候，就已被他画中的森森气象所折服，待到和他熟悉了，有被他的睿智深深吸引。

刘老是个绝顶聪明的人，他会把胸中的万千丘壑凝于笔端，让他的艺术世界与真实生活保持着恰到好处的若即若离，这使得他的作品即脱出了“匠”与“俗”的窠臼，又不难理解，仿佛跳一下就能够得着，但这一“跳”却似隔着千秋万壑。

在很多人的印象中和想象里，刘宝纯都是个难以接近的人，其实，他是个典型的性情中人。他认可的人，可以与他嬉戏相处，他像个孩子一样在你面前一无保留；他不认可的人，想方设法也换不出他一个笑脸。他活得相当率性，他的画从另一端为此作证。

人民美术出版社有一个很经典的出版项目，就是为在海内外享有盛誉绘画大师级人物出版大型系列专辑，叫《中国近现代名家画集》，俗称“大红袍”。刘老的“大红袍”刚刚面世，在这部画集里，他被评为“五十年代以来，新山水画一派在当代延续发展的重要代表人物”。这个评价意味着刘宝纯在中国近现代绘画史上，已经占据了一席相当重要的位置。

一般说来，绘画的技法对于画家在进入创作历程的早期，有比较重要的意义。因为画家要借助于绘画技法这个工具来表达他的意念和思想，柴刀不锋利，是砍不了柴的。但当画家的创作迈入更高的境界后，技法就没有那么重要了，此时画家画的是学养，是阅历，是对生命的体悟。

有个关于画中国画三重境界的说法：第一重是画山是山、画水是水；第二重是画山不是山、画水不是水；第三重又回到画山是山、画水是水。细细思量，这三重境界很有道理，也就是说，刚刚入门时，见泰山画泰山，见黄山画黄山，那山与水都还是自然界中的具象之物。后来便加入了画家自己的情感因素，此时画中的山水已不是自然的山水。最后，山也好水也好，都从笔端流泻出来，都成了画家人格的物化标志——恰到好处的若即若离。

人说刘宝纯的作品好，好在气势磅礴，有气吞云梦之概。那为什么他的作品有如此气势？我说这是因为刘宝纯的睿智——视世间万象皆为宾客，有容乃大嘛。

                                                                作者：傲男

                                                              摘自大众日报

                                                          2003年11月30日